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Netflix cambió las reinas y la cinematografía en 6 temporadas

El primer y último episodio de «The Crown» – «Wolverton Splash» y «Sleep, Dearie, Sleep» respectivamente – comparten una sorprendente cantidad de similitudes para episodios de televisión filmados con ocho años de diferencia y destinados a cubrir períodos muy diferentes. la vida de la reina Isabel II.

Por un lado, Claire Foy aparece en ambas, como la princesa Isabel todavía en la temporada 1 y como parte de una conversación mental que una reina Isabel mayor (Imelda Staunton) tiene consigo misma en la temporada 6. También hay una boda en ambas: Isabel y Philip (Matt Smith) en el primer episodio y Charles (Dominic West) y Camilla (Olivia Williams) en el final. Un gobernante se da cuenta de lo imperfecto que está dejando el sistema real a sus sucesores y de que tal vez sea demasiado pronto para hacerlo.

Pero incluso cuando “The Crown” envejece con gracia a su protagonista real, la apariencia del programa envejece aún más sutilmente. El director de fotografía Adriano Goldman estuvo en la serie desde el primer episodio hasta el último (él y el director Stephen Daldry dirigieron tanto el piloto como el final de la serie) y sabe que el “aspecto” de “The Crown” fue sólo un poco difícil y rápido. reglas y mucha adaptación visual a la historia a medida que evolucionaba.

El cambio visual más notable es uno que ya tenía en mente en la temporada 1. Cada vez que «The Crown» incorporaba un nuevo elenco para interpretar versiones anteriores de los personajes, el departamento de cámara incorporaba objetivos nuevos para ayudarnos a ver literalmente. estos personajes de manera diferente.

Para las dos primeras temporadas dirigidas por Claire Foy, Goldman y sus compañeros cineastas utilizaron un conjunto de Cooke Panchros reubicados que ahora tienen 100 años, lo que le dio a la serie un aspecto fresco, dulce e incluso romántico que determina las elecciones que dice la joven Elizabeth. su reinado es conmovedor e impactante. Para las temporadas de Olivia Colman, el programa optó por Zeiss Super Speeds, lentes de los años 60 y 70 que aún son suaves pero tienen claridad, algo así como una reina que no necesariamente está luchando con eso, lo mismo pero con su frustrante familia. . .

Las dos últimas temporadas de “The Crown” se rodaron con Cooke S4, que son mucho más nítidas. Combinado con un enfoque más distanciado del encuadre y la escala de tomas en la temporada 6, es casi como si el estilo de «The Crown» al final de la serie se alejara del personaje de Elizabeth y le permitiera convertirse por completo en un ícono.

Imelda Staunton como la Reina Isabel II, de pie detrás del altar de la Catedral de Windsor.‘La corona’Justin Downing/Netflix

“Si comparamos las temporadas 1 y 2 al final, al principio estamos físicamente más cerca de los actores. Ni siquiera los primeros planos se consiguen con lentes largos; están hechos en 40 mm y 50 mm, por lo que hay una cercanía: puedes sentir la respiración, puedes sentir a esta joven reina tratando de descubrir este nuevo papel”, dijo Goldman a IndieWire. “Para la sexta temporada, hay un enfoque más observacional. »

Los personajes de “The Crown” anhelan la distancia y esta los deshace: la toma solitaria de Diana (Elizabeth Debicki) en el yate de Dodi Fayd (Khalid Abdalla) al final del episodio 2 de la temporada 6, “Dos fotografías”, está a la derecha. ángulo que un paparazzo escondido podría Lo tomé, pero tiene mucha más calidez en el color de la imagen y simpatía por el personaje. Esto es típico del enfoque adoptado por todos los realizadores de «The Crown»: intentar mantener realistas la escala de la toma y las fuentes de iluminación, al tiempo que aumenta un poco más la belleza de la imagen. Cuando podemos ver cuán dorada es la luz alrededor de Diana, también podemos ver cuán triste está.

Según Goldman, una de las únicas reglas reales era no enmarcar los rostros con lentes gran angular. Alternativamente, el estilo de “The Crown” podría ser flexible y adaptarse a los ritmos de temporadas, episodios e incluso escenas particulares. A medida que la temporada se aleja 6 pulgadas de Elizabeth, los primeros cuatro episodios chocan a un ritmo cada vez más frenético alrededor de Diana. «El estrés, la energía que teníamos que darle básicamente transmitía lo que estaba sintiendo», dijo Goldman.

Elizabeth Debicki como Diana en ‘La corona’Daniel Escala/Netflix

Puede generar un delicioso humor visual campesino (presentando un paparazzo con algunas tomas que rinden homenaje al asqueroso documental ambientado en los años 90) o puede hacer que el público sienta la agonía del escrutinio al que se somete Diana. pidiendo a la cámara que tome también cerca de ella.

El final de “The Crown” también es un poco aparte, con una puesta en escena más elevada, incluso teatral, particularmente de la secuencia final en lo que se supone que es la Capilla de Windsor. En realidad, Goldman dijo que esta escena requería construir otro muro detrás de Isabel para ocultar la Catedral de York, donde se filmó la escena, y una sincronización precisa para que Goldman pudiera filmar la salida final de Isabel usando la forma en que la catedral amplifica naturalmente la luz de su enorme ventanas. .

Hay un espíritu en el aspecto de «The Crown» que hace todo lo posible dentro de los límites establecidos para que parezca natural. Goldman dijo que el equipo central alentó a todos los directores de fotografía que asistieron al programa a «ser muy elegantes, cinematográficos y clásicos en la forma en que cubren las escenas». Eso no quiere decir que no puedas elegir usar una cámara fija y optar por una cámara grande en la que te mueves por los pasillos y terminas en un primer plano o algo así. Pero asegúrese de que esté en el mismo dominio visual.

Los guardianes del reino visual de “The Crown” eran, como el anónimo personal del palacio, omnipresentes pero rara vez aparecían en el centro de atención. «Tuvimos los mismos animadores, el mismo colorista durante las seis temporadas, y esas personas realmente entendieron el lenguaje del programa, la saturación y densidad del color que necesitábamos», dijo Goldman. “Yo diría que el 80 por ciento del equipo regresó temporada tras temporada. Sé que es un poco cliché decir: «Oh, nos hemos convertido en una familia». Pero en cierto modo, es cierto que realmente disfrutamos trabajando juntos y pasando tiempo juntos.

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