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Final de ‘Get Millie Back’: Marlon James explica el final

“La última serie limitada de HBO, “Get Millie Black”, del aclamado escritor Marlon James, comienza y termina con una casa embrujada. No literalmente atormentado, pero sí lleno de recuerdos dolorosos de un hogar roto: una madre abusiva sumida en la homofobia que mantuvo separados a dos hermanos. Para James, tener el hogar de la infancia de la detective Millie Black (Tamara Lawrance) y su hermana Hibiscus (ChynaMcQueen) en Jamaica fue un buen punto de partida para explorar su relación, pero también los asuntos más importantes, como la trata de personas, en los que se mete la serie. « Una casa es un hogar y durante gran parte del programa, Millie intenta convertirla nuevamente en un hogar », dijo James a IndieWire. “Bueno, un hogar también es donde ocurre el abuso. Un hogar es donde ocurre el dolor. Un hogar es el lugar donde se encuentran por primera vez personas en su peor momento haciendo cosas horribles. Una casa puede esconder tantas cosas. La casa es lo primero que vemos y lo último que vemos, y que la casa sea una casa embrujada es quedarse corto”.

Un hombre vestido todo de negro y agachado mientras sostenía una pistola; Gabriel Basso en 'El agente nocturno'

La temporada de cinco episodios sigue a Millie Black, una ex detective de Scotland Yard, que investiga un caso de niño desaparecido que se convierte en una obsesión. Mientras tanto, también intenta reparar una relación con su hermana Hibiscus, de quien estaba separada, y se enteró de que hizo la transición cuando pensó que el ex macho Hibiscus (conocido como Orville cuando era niño) había desaparecido. Trabaja en estrecha colaboración con su compañero y amigo, Curtis (Gershwyn Eustache Jnr), que está lidiando con su propia homofobia interiorizada, y con el detective Luke Holborn (Joe Dempsie), que ha sido enviado desde Scotland Yard para ayudar con el caso.

Es una nueva e interesante versión del procedimiento detectivesco llena de intriga y giros salvajes. Un aspecto de la narración de “Get Millie Black” que invierte el guión es que cada episodio se cuenta desde la perspectiva de diferentes personajes de Millie e Hibiscus, Holborn y Curtis, y en una elección verdaderamente inspirada, Janet (Shernet Swearine), una joven jamaicana. chica que está atrapada en el caso que Millie está investigando. « Siempre me ha encantado la narración de la serie de detectives del cine negro », dijo James. “Seguí pensando, ¿cómo puedo subvertirlo? Y como alguien que tiende a escribir novelas con docenas de personajes, a veces todos en primera persona, la idea de que la percepción que un personaje diferente tiene de alguien puede influir en cómo vemos a ese personaje fue muy interesante para mí. Creo que así como las diferentes versiones de un personaje de alguna manera te acercan a quién es ese personaje o lo contrario, se vuelven más un enigma”.

‘Recuperar a Millie’

Las cuestiones de identidad son el núcleo de “Get Millie Black” a través de las lentes de raza, clase, género y sexualidad. James posiciona estos temas espinosos a través de la infinidad de formas en que cambian los códigos de los personajes: Millie modifica su acento cuando habla con personas blancas, pero en presencia de otros jamaicanos se vuelve pronunciado. Holborn usa su afable energía de chico dorado y su insignia #girldad para ocultar algo siniestro. Curtis resalta su masculinidad hetero en la oficina, pero en casa es un compañero devoto y cariñoso para su novio. En esto vemos cómo los personajes navegan por el mundo, pero también influyen en cómo son percibidos para su ventaja o desventaja. James no tenía la intención de tener tanto cambio de código en el programa, pero terminó apareciendo de todos modos.

« El cambio de código es una de mis obsesiones personales que no puedo dejar de lado », dijo. “Es algo que pasa en casi todo lo que escribo. Pienso que por muchas razones el queer intenta pasar por alto, los diferentes tipos de queerness, pero también la raza y la clase. En solo el episodio uno, pasamos literalmente de la alcantarilla a las mansiones y muchas veces tienes que crear diferentes versiones de ti mismo. Son todos estos roles los que desempeñamos y hay mucho desempeño y mucho artificio. Casi es necesario cambiar de código para comunicarse. Tienes que cambiar de código para que te escuchen. A veces tienes que cambiar de código para estar seguro. Son todas estas razones por las que elegimos estas identidades, y de vez en cuando se puede vislumbrar quién es la persona real, pero no siempre”.

El cambio de código, especialmente para Curtis, es una forma de protegerlo de la violenta homofobia de Jamaica que se muestra en el programa. Pero también es un autor de dicha homofobia cuando se trata de Hibiscus, cuya identidad trans es algo que no puede ocultar cuando él no respeta sus pronombres. Pero la propia homofobia interiorizada de Curtis y su devoción por ayudar a Millie incluso cuando no debería amenazar con romper su relación cerca del final de la serie. Una frase que atormenta la narración de Curtis en el final de temporada es « Lo normal me costó todo ». Eso es algo que James sentía profundamente personal, ya que era una persona queer que pasaba mucho tiempo tratando de ser « normal ». En esto, se inspiró parcialmente en la versión de Hole de “Credit In The Straight World”, cuya letra inspiró parte del viaje de Curtis a lo largo del programa. Pero en lugar de que Curtis lo perdiera todo, era importante para él ver que las personas queer tenían algo parecido a un buen final. « Era muy importante al final que su unión fuera sacudida, pero no destruida », dijo. “No voy a mentir. Estaba respondiendo a un montón de programas de televisión cuando dijo: « No vamos a ser ese programa de televisión donde mueren los homosexuales ». Solía ​​ver telenovelas diurnas. No me juzgues. Era ‘¿Luz guía?’ Este espectáculo está terminando. No tienen motivos para ir a lo seguro y, al final, aun así mataron al novio del chico gay. Fue hace casi 10 años y todavía me quema”.

Millie, por otro lado, lo pierde todo. Todo lo que el público admira de ella: la tenacidad, la inteligencia, la obstinación, el deseo de salvar a los niños desaparecidos que un sistema roto estaría bien con simplemente desaparecer. Su único enfoque en el caso central de la temporada 1 arruina su carrera y su familia, ambas cosas a las que parecía tan empeñada en intentar aferrarse. « A veces, incluso cuando haces cosas buenas, pagas un precio impensable por ello », afirmó. “Ni siquiera yo mismo estoy seguro de que Millie supiera que pagaría un precio tan alto. ¿Cómo lo sabría ella? Creo que Hibiscus tiene razón, todavía está intentando salvar a un Orville, pero un Orville debería ser salvado. Incluso si le quitamos todos sus motivos para meterse en esto, el hecho es que alguien está vivo y la familia de alguien está mejor gracias a ello. Restaurar a la familia a costa de la suya es difícil condenarla por ello”.

Al comienzo de la serie, Millie ve su antigua casa familiar como una forma de reconstruir su familia rota y la de Hibiscus. Así que tiene sentido que la casa ocupe un lugar preponderante a lo largo de la serie y especialmente en el final, y era algo que también estaba en la mente de James. “Pensé en todas las formas en que una casa te persigue, incluso sin fantasmas físicos, porque ninguna de las personas puede superar el recuerdo de lo que pasó allí. La casa no pudo salvarlos”.

“Get Millie Back” se transmite ahora en HBO.

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