A los actores que correteaban por el festival en Palm Springs les habría ido mejor presenciando las clases magistrales de arte de Viola Davis y Ted Danson, los ganadores de los Globos de Oro el viernes por la noche.
No solo eso, también estaban Mary Steenburgen y Meryl Streep.
¡Y Carol Burnett y Jane Fonda!
Streep habló de su primer encuentro con Davis. Fue cuando las dos mujeres se reunieron en la mesa para leer la versión cinematográfica de la obra ganadora del Premio Pulitzer de John Patrick Shanley. Duda.
Streep admitió que se había sentido un poco de mal humor porque el dramaturgo Tony Kushner había aclamado a Davis como su « actor favorito en todo el mundo ».
Pero entonces Streep se sentó frente a Davis en la lectura, con Amy Adams y el fallecido Philip Seymour Hoffman, y vio exactamente lo que Kushner había querido decir. « Ella se sentó allí, tan quieta, como un volcán silencioso que simplemente pretende ser una colina… se está preparando debajo », dijo en la reunión en el evento de Beverly Hilton organizado por la presidenta de los Globos de Oro, Helen Hoehne.
Streep señaló que fue el soliloquio de ocho minutos de Davis en Duda “Eso nos trajo aquí hoy, eso lanzó una carrera ya histórica”.
« Sí, todos conocimos a Viola Davis ese día », gritó Streep.
“A partir de ese día me convertí, al igual que usted, en parte del público asombrado que ha sido testigo de todo lo que ella nos ha dado desde entonces. … Viola nos lleva a la iglesia. Ella recogió los vidrios rotos y los fragmentos color sangre de una infancia dolorosa y los volvió a ensamblar en una vidriera”, dijo Streep.
Mirando directamente a Davis, quien estaba sentada rodeada de familiares y amigos, incluido su esposo Julius Tennon y su hija Genesis, Streep le dijo que “te has ganado tu corona” y agregó que “eres una mujer muy compleja y una artista pura, ella simplemente ofrece la la verdad muy tiempo. Estamos asombrados por ti, mi hermosa amiga, y estamos agradecidos”.
Davis le devolvió el cumplido: « Gracias Meryl, eres una gran tía ».
Después de lo cual, admitió haber seguido a Streep al baño durante la lectura, « sólo para poder oler a Meryl Streep ».
Entonces sucedió algo extraordinario. Justo ante nuestros ojos, Davis se transformó. Su físico cambió y se convirtió en una combinación de cada personaje de August Wilson que había interpretado. Madre Coraje Allí también entró un tal Ibsen, un trágico de Shakespeare, y luego empezó ella.
“Este es mi testimonio… Creo que decidí ser actor porque actuar era parte de un viaje mucho más elevado.
“Nací en una vida que simplemente no tenía sentido. Nací en la más absoluta pobreza. Era traviesa, imaginativa, revoltosa pero era tan pobre… nací en una casa con alcoholismo y rabia, infestada de ratas, baños que no funcionaban. Me mojaba la cama y iba a la escuela con la misma ropa empapada de orina. Sólo quería ser alguien. “
Lo que tenía, contó, era magia. “Tenía curiosidad, ¿y sabes cuál era mi magia? Que podría teletransportarme, que puedo salir de este mundo sin valor y aliviarme de él a veces. Podría ir a un lugar donde pudiera reírme, donde pudiera divertirme. Y la mayor magia fue que podía ver gente. Pude ver a esa mujer en la esquina parada allí en un clima helado, con el cabello sucio y acné muy fuerte, fumando un cigarrillo con los ojos inyectados en sangre… a nadie le importaba… sobre gente así, pero ella era mi Mona Lisa… Yo diría, ‘¿quién eres?' »
Fue esa curiosidad, esa búsqueda de honestidad lo que le permitió profundizar para descubrir un personaje. Recuerdo que estaba en Nueva York y John Barlow, que entonces era publicista de un teatro de Broadway, me dijo que me arrastrara hasta el Teatro Virginia. [since renamed the August Wilson] para ver la obra de Wilson Rey Hedley II con Brian Stokes Mitchell y Leslie Uggams, pero hay que tener cuidado con una actriz llamada Viola Davis. La producción duró poco, pero Davis ganó el premio Tony a la mejor actriz de reparto en una obra de teatro.
Me aseguré de ver todo lo que hizo a partir de entonces. Mi única tristeza es que el público del Reino Unido no haya tenido la oportunidad de presenciarla en el escenario. Sí, es mágica en la pantalla, pero en persona, en vivo en un escenario, es electrizante, tal como lo fue el viernes por la noche cuando Streep le otorgó el premio Cecil B. DeMille de los Globos de Oro.
De la misma manera, escuchar a Mary Steenburgen describir cómo, cuando era niña, había imaginado un juego de mesa de citas de ensueño de Barbie para encontrar su pareja perfecta. Los Ken no le interesaban. Ella soñó en lugar de Tom, quien se convirtió, dijo durante una divertida presentación, en Ted, Ted Danson.
Steenburgen estuvo en la ceremonia para honrar a su esposo con el Premio Carol Burnett, y era apropiado que Burnett estuviera sentado en la misma mesa que Danson y Steenburgen.
Yo estaba viviendo en Nueva York cuando Salud comenzó su carrera inicial de 11 años y asistí a más de una Salud fiesta; más de lo que puedo recordar.
Danson bromeó diciendo que su nieto de tres meses estaba “arriba” viendo reposiciones de Salud. También elogió a los escritores y miembros del elenco de Salud. “No estaría aquí si no fuera por Salud”, dijo.
Danson sigue en ello más de cuatro décadas después con la comedia de Netflix Un hombre por dentroque ha sido renovada para una segunda temporada. Era correcto y apropiado que el director ejecutivo de Netflix, Ted Sarandos, estuviera presente en la sala para ayudar a celebrar a Danson.
Sarandos observó que la comedia “es la más difícil” de lograr y que Danson ha descubierto la combinación adecuada.
Fue absolutamente encantador que asistieran tantos miembros de la familia de Danson, al igual que muchos de los escritores y el equipo con el que había trabajado a lo largo de los años.
Para mí, dos de los asistentes personificaron absolutamente la clase.
En una era en la que las travesuras que involucran a los publicistas, y solo Dios sabe quién más, que representan a Blake Lively y Justin Baldoni, han ido más allá de la cuneta y muestran solo el lado de mala calidad de Hollywood, fue un placer encontrarme con Annett Wolf, quien ha representado a Danson durante cuatro décadas, y Lisa Kasteler, ex socias de Relaciones Públicas de Wolf-Kasteler.
De hecho, Kasteler organizó mi primera entrevista con Davis y creo que Jonathan Rutter, la leyenda londinense, fue el intermediario.
Ver a Wolf, Kasteler y sus colegas el viernes por la noche me aseguró que la clase vence a cualquier diablo que esté sucediendo en el pozo negro de Lively y Baldoni.
La noche de excelencia de los Globos de Oro fue el primer año en que los premios especiales se separaron del espectáculo principal, que es el domingo. Al principio me sentí en conflicto, sintiendo que los honores especiales se habían apartado mucho de las festividades del gran evento.
Pero el viernes por la noche permitió a los homenajeados hablar extensamente sobre su arte, sin que la gente corriera hacia el porro en una habitación trasera del salón de baile del Beverly Hilton, ¡que es lo que suele suceder durante las presentaciones de premios especiales!
Mi sensación, sin embargo, es que muchos otros bien podrían haberse beneficiado de estar allí para ver a esos gigantes ser agasajados por sus pares y sus seres queridos.