InicioPelículaLas mejores predicciones sonoras para los premios de la Academia

Nuestros últimos artículos

Las mejores predicciones sonoras para los premios de la Academia

La votación de las nominaciones se realizará del 8 al 12 de enero de 2025, y las nominaciones oficiales al Oscar se anunciarán el 17 de enero de 2025. La votación final será del 11 al 18 de febrero de 2025. Y, finalmente, la transmisión número 97 de los Oscar se transmitirá el domingo 2 de marzo y se transmitirá en vivo. en ABC a las 7 p.m. ET/ 4 p.m. PT. Actualizamos nuestras selecciones a lo largo de la temporada de premios, así que sigue consultando IndieWire para conocer todas nuestras predicciones de los Oscar 2025.

El estado de la carrera

A medida que entramos en la temporada de otoño/vacaciones, “Wicked” (Universal) y “Gladiator II” (Paramount) están ganando entusiasmo por el Oscar al Mejor Sonido. Otros destacados incluyen “Emilia Pérez” (Netflix), “Blitz” (Apple TV+), “Maria” (Netflix) y “Nickel Boys” (Amazon MGM Studios). Aún están por llegar las muy esperadas “Nosferatu” (Focus Features) y “A Complete Unknown” (Searchlight Pictures). Otro gran contendiente, por supuesto, es “Dune: Part Two” (Warner Bros.).

JUEGA A MISTY PARA MÍ, Clint Eastwood, 1971

En “Wicked”, la adaptación de Jon M. Chu del musical de Broadway de Stephen Schwartz y Winnie Holzman, tenemos la improbable amistad entre Elphaba (Cynthia Erivo) y Galinda (Ariana Grande), quienes eventualmente se convierten en la Malvada Bruja del Oeste y Glinda. . El equipo de sonido estuvo dirigido por el editor de sonido/diseñador de sonido/mezclador de regrabación supervisor John Marquis, la editora/diseñadora de sonido supervisora ​​Nancy Nugent-Title y el mezclador de regrabación ganador del Oscar Andy Nelson (“Los Miserables”), y supervisor del editor musical Jack Dolman. La película ofrece un espectáculo musical que se inclina hacia el realismo mágico, así como el drama íntimo entre los dos protagonistas, que tiene lugar principalmente en la Universidad de Shiz.

“Gladiator II”, la secuela de Ridley Scott de su película ganadora del Oscar, tiene lugar dos décadas después, mientras el Imperio Romano continúa implosionando. Se trata de Lucius (Paul Mescal), el ex heredero del Imperio, obligado a ingresar al Coliseo como un gladiador despiadado en lo que se convierte en un juego de poder político diseñado por el ex esclavo convertido en comerciante Macrinus (Denzel Washington). A cargo del diseño de sonido lleno de acción están el editor de sonido supervisor y mezclador de regrabación Matthew Collinge, el editor de sonido supervisor Danny Sheehan y el mezclador de regrabación ganador del Oscar Paul Massey (“Bohemian Rhapsody”).

En “Dune: Part Two”, el editor y diseñador de sonido supervisor ganador del Oscar, Richard King (“Dunkirk”, “Inception”) se reunió con los mezcladores de regrabación Ron Bartlett y Doug Hemphill y trabajó con el director Denis Villeneuve por primera vez. “Dune” ganó el Oscar al sonido, pero la secuela estuvo más basada en acción con muchas batallas en Arrakis, así como el ruido de las multitudes Harkonnen durante las peleas de gladiadores en Giedi Prime. Fundamentalmente, hubo muchas grabaciones de arena en el campo y en el escenario de foley, las más interesantes de las cuales fueron gemidos de graves. Además, los gusanos de arena eran mucho más prominentes y requerían más sonidos de movimiento en la secuela.

“Emilia Pérez”, el thriller policial musical de Jacques Audiard, está protagonizado por Zoe Saldaña como una abogada que ayuda a la líder del cártel mexicano (Karla Sofía Gascón) a someterse a una cirugía de confirmación de género. El director ofrece audazmente un sueño febril operístico sobre la esperanza de una nueva vida a través del canto y la danza, pero también sobre la dificultad de llevar una doble vida. El editor de sonido supervisor Aymeric Devoldère se encargó de los números musicales cruciales con el mezclador de sonido Cyril Holtzm, quien creó una nueva herramienta vocal para estilizar y modular las interpretaciones de canto de Gascón.

“Blitz” de Steve McQueen explora el desgarrador asalto aéreo alemán a Londres durante la Segunda Guerra Mundial como una fábula del realismo social. El editor Peter Sciberras equilibra hábilmente las historias comunitarias y personales, en las que el uso de la canción impregna la película como una muestra de fuerza y ​​un dispositivo de afrontamiento. Se centra en el joven birracial George (Elliott Heffernan), quien se embarca en una increíble aventura similar a « Oliver Twist » mientras regresa a casa con su madre trabajadora de municiones (Saoirse Ronan) y su abuelo musical (Paul Weller). El equipo de sonido dirigido por el editor de sonido supervisor y mezclador de regrabaciones Paul Cotterell se encarga de los innumerables sonidos de Londres durante la guerra, incluidos los fuertes y destructivos bombardeos y las inundaciones de la estación de tren, y las actuaciones musicales.

Cynthia Erivo es Elphaba en CRUEL, dirigida por Jon M. Chu‘Malvado’Fotos universales

“María”, el drama de Pablo Larraín sobre la cantante de ópera María Callas (Angelina Jolie), ocurre durante sus últimos años en París en los años 70. Continúa el ciclo de retratos psicológicos del director (“Jackie”, “Spencer”) y contiene un concepto visual que fusiona el período de los años 40 a los 70 con secuencias musicales surrealistas. El equipo de sonido estuvo dirigido por el editor de sonido supervisor John Warhurst (“Bohemian Rhapsody”), ganador del Oscar, la diseñadora de sonido Gwennolé Le Borgne y los mezcladores de regrabación Lars Ginzel y Luise Hofmann.

“Nickel Boys”, la adaptación de RaMell Ross de la novela ganadora del Premio Pulitzer de Colson Whitehead, explora a dos adolescentes negros, Elwood (Ethan Herisse) y Turner (Brandon Wilson), que se hacen amigos mientras están bajo la tutela de un bárbaro reformatorio juvenil en Jim Crow. era Florida. La película es una experiencia sensorial sobre sus diferentes puntos de vista (esperanza y desesperación) con muchas imágenes y sonidos abstractos. La intención es llevarnos a un mundo que contrasta la brutalidad con la belleza de lo mundano cotidiano. Tony Volante y Daniel Timmons se desempeñan como co-supervisores de editores de sonido y mezcladores de regrabación.

“Nosferatu” de Robert Eggers reelabora la legendaria película muda de vampiros con Bill Skarsgård como el Conde Orlok, Lily-Rose Depp como Ellen Hutter y Nicholas Hoult como su marido. Damian Volpe, diseñador de sonido/editor supervisor de sonido/mezclador de regrabación, se encargó del desconcertante paisaje sonoro de viajar desde el Londres del siglo XIX hasta un castillo gótico.

La precuela de “A Quiet Place: Day One” (Paramount) de Michael Sarnoski requirió un nuevo paisaje sonoro para acompañar la invasión alienígena de Manhattan, que encuentra a Sam (Lupita Nyong’o) decidido a agarrar el último trozo de pizza en la ciudad. Supervisor del editor de sonido/mezclador de regrabación Lee Salevan disfrutaba grabando sonidos cotidianos, como el agua que gotea y el crujido de vallas metálicas que de repente se amplifican. Además, las criaturas alienígenas deambulan por Manhattan en manada y emiten sonidos más complejos.

“Twisters” (Universal) de Lee Isaac Chung, que cuenta con seis tornados diferentes creados por ILM, requirió paisajes sonoros distintivos de los editores de sonido supervisores ganadores del Oscar, Al Nelson y Bjørn Ole Schroeder (“Top Gun: Maverick”). Eran variaciones de una especie de sonido de un tren de carga con aullidos, pulsaciones y vientos azotadores, pasados ​​por un filtro y tratados como capas específicamente orquestadas.

“Challengers” de Luca Guadagnino (Amazon MGM Studios) trata el amor y el tenis como una competencia entre los rivales Mike Faist, Josh O’Connor y la mujer de sus vidas, Zendaya. El diseño de sonido realizado por el editor de sonido supervisor Craig Berkey y el diseñador de sonido Paul Carter se centró en los combatientes de tenis, enfatizando las raquetas golpeando las pelotas y los chirridos de los zapatos, grabados por la mezcladora de sonido Lisa Piñero con un auténtico eco de bofetada. Recogieron lo que pudieron de forma natural (construyendo una biblioteca de reverberación efectiva) y agregaron el resto en la publicación.

DUNE: PARTE DOS, (también conocido como DUNE: PARTE 2, también conocido como DUNE 2), 2024. © Warner Bros. / Cortesía Colección Everett‘Dune: Segunda parte’©Warner Bros/Cortesía Colección Everett

“Longlegs” (Neon), el thriller de terror de Osgood Perkins, centrado en el asesino en serie de Nicolas Cage, cuenta con un paisaje sonoro aterrador del diseñador de sonido y editor Eugenio Battaglia, quien también se apoyó en la estética del glam rock para crear sonidos espeluznantes. Cada ruido chirriante, latido del corazón y paso se registró en diferentes niveles auditivos para ubicarnos en el confuso paisaje mental del agente del FBI Lee Harker (Maika Monroe).

“Inside Out 2” (Pixar/Disney), la secuela animada de la directora Kelsey Mann, presentó la ansiedad hiperactiva (Maya Hawke) como la emoción más nueva y resonante para Riley (Kensington Tallman), de 13 años. El diseñador de sonido que regresa, Ren Klyce, tenía un paisaje sonoro mucho más amplio con el que lidiar dentro de la mente de Riley, así como la adición de acción de hockey.

“The Wild Robot” (DreamWorks/Universal), dirigida por Chris Sanders, es una aventura animada de ciencia ficción que encuentra al robot Roz (Lupita Nyong’o) arrastrado a la costa en una isla deshabitada, quien debe adaptarse y vivir entre los animales. El equipo de sonido estuvo dirigido por el legendario diseñador de sonido Randy Thom (director de diseño de sonido en Skywalker Sound), el editor de sonido supervisor Brian Chumney y el editor de sonido supervisor/mezclador de regrabación Leff Lefferts.

En cuanto al resto: “Joker: Folie à Deux”, el thriller musical de Todd Phillips, comienza con Arthur/Joker (Joaquin Phoenix) enfrentando la pena de muerte por múltiples asesinatos y entablando un romance delirante con Harley Quinn de Lady Gaga mientras está encarcelado en Asilo Arkham. El equipo de sonido tuvo la rareza de las secuencias musicales para crear un paisaje sonoro junto con el caos del Joker. Estuvo dirigido por el diseñador de sonido/editor supervisor de sonido ganador del Oscar Ethan Van der Ryn (“King Kong”, “El Señor de los Anillos: Las dos torres”), el diseñador de sonido/editor supervisor de sonido Erik Aadahl y los mezcladores de regrabación. Tom Ozanich y Dean Zupancic.

“A Complete Unknown”, la película biográfica de Bob Dylan de James Mangold y protagonizada por Timothée Chalamet, narra el ascenso de la estrella folk en el West Village de Nueva York en 1961 hasta el controvertido Festival Folklórico de Newport de 1965, donde se volvió eléctrico. El equipo de sonido que se encarga de las actuaciones musicales está dirigido por el editor de sonido supervisor ganador del Oscar, Donald Sylvester (“Ford v Ferrari”) y el mezclador de sonido de regrabación Paul Massey.

Los posibles nominados aparecen en orden alfabético; Ninguna película se considerará favorita hasta que la hayamos visto.

Pioneros

“Blitz” “Dune: Segunda Parte” “Emilia Pérez” “Gladiator II” “Wicked”

Contendientes

“Challengers”“Un completo desconocido”“Inside Out 2”“Joker: Folie à Deux”“Longlegs”“Maria”“Nickel Boys”“Nosferatu”“Un lugar tranquilo: Día uno”“Twisters”“El robot salvaje”

Latest Posts

No te lo puedes perder

Mantengámonos en contacto

¡Esté siempre a la vanguardia de los últimos lanzamientos!