Pedro Almodóvar no es la idea que nadie tiene de un director convencional y retrospectivo en muchos sentidos. Pero entre los principales directores internacionales de los últimos 40 años, se destaca, si no solo, al menos por encima de todos los demás hasta ahora en ganar prominencia en Estados Unidos con películas subtituladas, sin haber hecho nunca una en inglés.
Ingmar Bergman, Federico Fellini, Akira Kurosawa y François Truffaut, todos los cuales tuvieron un éxito constante en las casas de arte estadounidenses, particularmente en las décadas de 1960 y 1970, hicieron sólo una o ninguna película fuera de sus lenguas nativas. A partir de la década de 1980, se volvió común que los directores europeos y latinoamericanos más exitosos realizaran proyectos en inglés, y en ocasiones nunca regresaran a sus lenguas nativas. Muchos otros, como Bong Joon Ho, Alfonso Cuarón y Guillermo del Toro, han dado el salto a guiones y actores en inglés después de sus éxitos iniciales.
Almodóvar no, hasta ahora. Con “The Room Next Door” (Sony Pictures Classics), ha realizado su primer largometraje no en su lengua materna, aunque sin cambiar su sensibilidad ni su estilo en la historia de dos mujeres formidables, amigas de la infancia que se reencuentran tarde en la vida (Tilda Swinton , Julianne Moore) mientras uno de ellos se enfrenta a una crisis en la vejez. (Almodóvar hizo el corto de 2020 “The Human Voice”, con Swinton, y “Strange Way of Life” de 2023, con Ethan Hawke y Pedro Pascal, como pruebas beta en inglés para sus ambiciones de largometraje).
Como drama especializado con temática para adultos, con Almodóvar, sus estrellas y críticas decentes (70 Metacritic), pero no de primer nivel, “The Room Next Door”, incluso en inglés, podría tener el desafío de alcanzar el nivel del drama más grande del director. películas en Estados Unidos y Canadá. ¿Pero cuál es ese nivel?
Con una recaudación más modesta en comparación con las superproducciones de los estudios, no es habitual hacer una recopilación de la taquilla de las películas subtituladas y mucho menos ajustar las cifras iniciales a los precios actuales de las entradas. Así que este es probablemente el primer intento de clasificar la taquilla de las películas nacionales de Almodóvar.
En términos de precios de entradas de 2024 (alrededor de $12 en promedio, y ese número refleja precios de entradas más bajos que no se aplican aquí), sus 22 largometrajes antes de “Room Next Door” han recaudado alrededor de $150 millones. Eso podría ser menos que el primer fin de semana de una superproducción de franquicia de estudio. Pero representa una parte nada despreciable de las películas de autor subtituladas de los últimos 40 años.
Así es como les ha ido a sus películas. (Todos los ingresos brutos a continuación se ajustan a menos que se indique lo contrario y son estimaciones inexactas basadas en la mejor información disponible, pero deben considerarse razonablemente precisas y en el orden apropiado).
‘Volver’El Deseo SA/Kobal/ShutterstockMás de $20 millones
“Volver” (2006, Sony Pictures Classics): 23 millones de dólares
Un estreno orientado a los premios, elevado por la nominación al Oscar a Mejor Actriz de Penélope Cruz, y críticas de alto nivel hicieron de este agudo híbrido drama/comedia el mayor éxito nacional de Almodóvar. No hizo daño que se produjera antes de la fuerte caída del interés por las películas subtituladas, incluida la suya. Con 12,9 millones de dólares sin ajustar, también ocupa el puesto número 1 en bruto bruto.
$15 millones-$20 millones
“Mujeres al borde de un ataque de nervios” (1988, Orion Classics) – 20 millones de dólares
El séptimo largometraje de Almodóvar fue su gran éxito y el primero en convertirse en el estreno subtitulado más importante de su año. Anteriormente, era una figura de nicho en las películas especializadas nacionales.
“Todo sobre mi madre” (1999, SPC) — 19 millones de dólares
Esta ganadora del Oscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera recaudó más que sus cuatro películas anteriores, presagiando un nivel más alto que se mantuvo durante más de una década.
“Habla con ella” (2002, SPC): 19 millones de dólares
Su seguimiento igualó el éxito de “Todo sobre mi madre”, siendo “Talk to Her”, otro ganador del Oscar (Mejor guión original).
$10 millones-$15 millones
« ¡Átame! ¡Átame! » (1990, Miramax): 11,5 millones de dólares
Una caída después de “Women on the Verge”, pero aún fuerte.
“Mala educación” (2004, SPC) — 10 millones de dólares
Gael García Bernal, después de sus éxitos aún mayores con “Y Tu Mamá También” y “Diarios de Motocicleta”, elevó este drama con clasificación NC-17 y una de las películas más aclamadas de Almodóvar.
‘Dolor y gloria’$5 millones-$10 millones
“Abrazos rotos” (2009, SPC): 8 millones de dólares
Su segunda colaboración con Penélope Cruz fue su película más importante en los últimos 15 años.
“Dolor y Gloria” (2019, SPC): 6,8 millones de dólares
La octava película de Antonio Banderas con Almodóvar le supuso la única nominación al Oscar del actor hasta el momento, un impulso significativo para la que probablemente sea la película más autobiográfica del director.
“Kika” (1994, películas de octubre): 5,9 millones de dólares
Esta fue una de sus pocas películas con críticas débiles, pero en esta época, todavía era lo suficientemente buena como para ubicarla en el rango medio de su producción.
“La piel en la que vivo” (2011, SPC) — 5 millones de dólares
Este thriller psicosexual marcó el regreso de Banderas a Almodóvar después de una pausa de 20 años.
$2.5 millones-$4.9 millones
« Tacones altos » (1991, Miramax): 4,8 millones de dólares
“Carne Viva” (1997, Goldwyn): 4,5 millones de dólares
“La flor de mi secreto” (1995, SPC): 2,9 millones de dólares
“Madres paralelas” (2021, SPC): 3,2 millones de dólares
“julieta” (2016, SPC): 2,8 millones de dólares
« ¡Estoy tan emocionada! » (2013, SPC): 2,6 millones de dólares
Las tres últimas, comenzando con “Julieta”, representan más bien la disminución del atractivo de las películas subtituladas en EE. UU. Además, en el caso de “Madres paralelas”, el impacto de Covid le impidió alcanzar su potencial de taquilla (tiene la puntuación Metacritic más alta). de todas sus películas).
‘Ley del deseo’©Cinevista/Cortesía Colección EverettMenos de 2,5 millones de dólares
“Pepi, Luci, Bom” (Cinevista, 1980)
“Laberinto de Pasión” (Cinevista, 1982)
“Hábitos oscuros” (Cinevista, 1983)
“¿Qué he hecho para merecer esto?” (Cinevista, 1984)
« Matador » (Cinevista, 1986)
“Ley del deseo” (Cinevista, 1987)
Las primeras seis películas de Almodóvar fueron distribuidas en Estados Unidos por Cinevista, una compañía especializada que manejó otras películas importantes de temática gay en la década de 1980 y que también fue una de las primeras en apoyar las películas especializadas en español. “¿Qué he hecho para merecer esto?” fue el primero en ser liberado. Se desconoce su recaudación entonces, pero se proyectó íntegramente en salas especializadas sin cruces, a diferencia de muchas de las películas posteriores de Almodóvar.
Después de su estreno en New Directors/New Films de Nueva York, “What Have I Done” le consiguió al director su primera atención estadounidense. Cualquiera que sea su valor bruto, fue suficiente para lanzar su carrera nacional. Luego, sus tres primeras películas tuvieron un estreno limitado, y “Matador” y “Law of Desire” se estrenaron posteriormente antes de que “Women on the Verge” lo llevara a un escenario mucho más alto.
Almodóvar ingresó al escenario especializado estadounidense a mediados de la década de 1980, una época en la que las casas de cine de autor estaban haciendo la transición hacia películas nacionales e independientes (junto con títulos británicos) como su enfoque principal. Por tanto, fue en contra de la tendencia.
Durante las décadas siguientes, aunque las películas subtituladas han tenido grandes éxitos (“El tigre y el dragón escondido”, “El laberinto del fauno”, “Parásitos”, entre ellas), ningún otro director cercano al éxito de Almodóvar ha mantenido un nivel constante de estrenos destacados, en su lengua materna, únicamente de su propio país. Esa fue la norma desde los años cincuenta hasta los setenta, cuando las películas subtituladas tenían una mayor presencia nacional.
De sus 16 películas, desde “Mujeres al borde” hasta “Madres paralelas”, ocho estuvieron entre los tres éxitos subtitulados del mercado especializado con mayor recaudación de sus años, dos de ellos (“Verge” y “Todo sobre mi madre”), con cinco otros como el segundo más grande.
Esto ha venido acompañado de una importante asociación sostenida con Sony Pictures Classics (cuyos ejecutivos también dirigieron anteriormente Orion Classics). SPC supervisó sus cuatro mayores éxitos nacionales, ocho de sus 10 mejores, 13 en total, incluidos los últimos 11. Es una relación director/distribuidor incomparable en la historia del cine moderno.
El lanzamiento de “The Room Next Door” en inglés en las últimas décadas podría haber supuesto un gran salto en los ingresos brutos nacionales. La realidad es que lo último de Almodóvar es el tipo de película con expectativas reducidas en estos días, ya que las películas para adultos serias en general luchan por llegar a audiencias mayores y siguen siendo más difíciles de vender entre los más jóvenes. Aunque su director y elenco le dan un impulso, temáticamente se acerca a éxitos especializados recientes como “45 Years” de Andrew Haigh con Charlotte Rampling y “Amour” de Michael Haneke, el último de los cuales tuvo importantes impulsos en las nominaciones al Oscar. Ajustaron sus ingresos brutos en el rango de $ 7 millones a $ 9 millones a nivel nacional. Eso sería, hoy en día, un nivel de éxito decente, pero lo situaría por debajo de los mayores éxitos de Almodóvar.
